​仇英字画的特点总结 仇英字画有多抢手

仇英字画的特点总结 仇英字画有多抢手

仇英字画的特点总结 仇英字画有多抢手

仇英字画的特点

仇英在绘画方面有很高的天分，可谓是集大家于一成。不管是山水画还是花鸟画，甚至是人物画，仇英都很擅长。

仇英作品欣赏

仇英在绘画时，善于注意小细节。早年间，因为生计所迫。仇英便临摹前人的画作进行贩卖。而仇英在临摹方面有极高的天分，所以当对比原作之时，很多行家都难辨真假。这也与仇英的作画态度是息息相关的。仇英在完成绘画时，对待画作一丝不苟，尤其是人物画上，他在画仕女之时，头发丝等一些小细节也都要面面俱到。

仇英擅长的领域有很多，比如山水、花鸟、人物。而仇英在人物画方面的成就为最高，在画人物画时，仇英擅长用作画技巧，他将工笔、水墨和白描等技巧相互结合，让画作更为美观大气。观察仇英的作品不难发现，仇英在画色方面层层递进，将山水景色描绘的恰如其分。而在人物画上，更是凸显出仇英流畅完美的画风。

后人评价仇英的山水画时，给予了高度的赞扬。仇英将山水、房屋、石头、花草树木等实物描绘的栩栩如生，而且整个画面流畅而富有线条感，给人一种一气呵成的感觉。而且，将画作的技巧运用的恰如其分，画作整体主次分明、轮廓清晰有致。而且在色彩方面用的大胆而美丽，欣赏仇英的画作，更是一场心灵上美的陶冶。同行的人对仇英及其他的作品也有很高的评价。文征明将仇英赞为“异才”，明代书画大师董其昌也称赞仇英是“十洲为近代高手第一。”

仇英字画

仇英为明代人，是著名的明代画家。擅于画仕女、人物、山水等等，在绘画方面有很高的造诣，并和唐寅、文征明、沈周并称为“明四家”。在师傅周臣的引荐下，唐寅对仇英很是器重，文征明也夸赞仇英为不可多得的一位“异才。”

仇英作品欣赏

仇英一生的作品有很多，但是流传下来的却很少。仇英在绘画方面有很高的天分，在对待画作上，要求近乎完美。他在作画时，对待画作一丝不苟，尤其是人物画上，他在画仕女之时，头发丝等一些小细节也都要面面俱到。正是因为仇英一丝不苟的作画态度，才让后人在佩服他的作品之时，更欣赏他的绘画态度。仇英擅长的作品有很多，比如山水、花鸟、人物。而仇英在人物画方面的成就为最高。

仇英在作画技巧方面，擅长将工笔、水墨和白描。观察仇英的作品不难发现，仇英在画色方面层层递进，将山水景色描绘的恰如其分。而在人物画上，更是凸显出仇英流畅完美的画风。除此之外，文人画都有一个特点，那便是在画作完成之时，要在画作上题诗写词。但是仇英为了不破坏整幅画的美感，仇英只用少量的笔墨，在画作之上进行题跋。

仇英虽然只活了四十岁，但是他在绘画方面的艺术成就却是永垂不朽的。而他在仕女画和山水画方面的成就更是对后来的画家产生了深远的影响。

仇英十二册页

仇英为明代人，是著名的明代画家。擅于画仕女、人物、山水等等，在绘画方面有很高的造诣。当时，与沈周，文征明和唐寅被后世并称为“天门四杰”。

仇英作品欣赏

仇英在绘画方面有很高的历史成就。仇英共享年40岁，虽然英年早逝，但是在艺术成就上来说，对中国画的发展起到了重要的推进作用。

仇英的代表作之一，便是《人物故事图》。画卷的内容共分为子路问津、昭君出塞、贵妃晓妆、南华秋水、吹箫引凤、高山流水、竹院品古、松林六逸、浔阳琵琶、捉柳花图等。仇英将文字性的故事转化为图片，并且按照自己的理解和创新，在画人物画时，仇英在《人物故事图》中把握了自己最擅长的作画技巧，他将工笔、水墨和白描等技巧相互结合，刻画的人物和场景栩栩如生，《人物故事图》中，“高山流水”这一情景就是讲述了俞伯牙和钟子期的故事，仇英将两人相见时候的场景进行了描绘，并善用工笔和颜色，将瀑布流水得以写实，仿佛身临其境一般。仇英仔细推敲出画面的每一个细节，然后加以创作。整个画面被描绘渲染的娟秀而色泽分明。这幅《人物故事图》看起来美观而大气。

观察仇英的这幅《人物故事图》作品，不难发现，仇英在画色方面层层递进，将山水景色描绘的恰如其分。而在人物画上，更是凸显出仇英标志性流畅完美的画风。

仇英以心绘精品

仇英是明代著名的画家，一生颇具成就。在人物、山水、花鸟等等方面，都有极高的代表作。并在当时，仇英和唐寅、文征明等书画家齐名，由此可见仇英在书画界的地位。

仇英作品

仇英作品的一大特点之一，那便是一丝不苟，追求画作的精细。仇英家贫，曾经临摹过前人大师的作品，以此来换取钱财。仇英的临摹能力极其高强，加上一丝不苟、精益求精的作画态度，仇英将临摹的作品拿出来，大家都惊呼不已。甚至一些行家在面对仇英临摹的作品之时，都难辨真假。足以见到仇英的绘画之高超。

后来，仇英被师傅周臣在街上发掘，将仇英收为弟子。仇英在师傅的帮助之下，绘画功力日益见长。并且，在当时，由于师傅的积极引荐，仇英和唐寅、文征明等人都得以人士，从此，仇英在和大师们的接触之下，画工进步飞速。仇英一生的代表作有很多，比如《十二人物图》、《汉宫春晓图》、《清明上河图》等等，都可以看见仇英在作品中用心极深。仇英擅工笔、白描和水墨。在画中他用工笔仔细勾勒出人物的轮廓、山水的大致轮廓。然后层层上色，进行描绘刻画。就他的绘画作品来看，仇英的每一个细节都处理的很好，在他提笔之前，都要进行构图，然后进行创作。

仇英用心描绘每一幅作品，所以他的作品至今都有极高的收藏价值。

仇英清明上河图

仇英为明代人，是著名的明代画家。擅于画仕女、人物、山水等等，在绘画方面有很高的造诣，他的代表作有很多，比如《子虚止林二赋图》、《赤壁赋图》、《桃源仙境图》、《陆羽煎茶图》、《孤山高士图》等等。而《清明上河图》也是仇英的代表作之一。

仇英《清明上河图》欣赏

当说到《清明上河图》的时候，很多人都会想到张择端版本的。但是，事实上，仇英也创作了一幅《清明上河图》，这部作品目前被收藏在青州博物馆藏。

仇英在绘画方面擅长的领域都很多，山水、人物、花鸟、建筑等等，仇英均有涉猎。而在这幅《清明上河图》中，就可以看见仇英各个领域的绘画技巧。《清明上河图》内含的内容广泛，比如车水马龙、人声鼎沸的场景都可以在这幅画卷中一饱眼福。明代仇英的《清明上河图》采用了较为亮丽的工笔颜色，画面凸显了明代时期苏州城内热闹纷繁的市井生活。仇英的这幅作品也是明代社会的一个缩影。整幅画长9.87米，高0.3米。据不完全统计，画中的人物多达2000多个，除此之外，苏州的标志性建筑均在画中。后来，有学者研究，仇英的这幅《清明上河图》在一定程度上模仿了张择端的构图。但是不可否认的是，仇英的这幅作品色调明亮而欢快，将当时苏州城的生活描绘的栩栩如生，对于研究该时期的社会情形有很好的利用价值。