​听一段安徽大鼓缓解思乡之情，看一眼说书人唤起童年记忆

听一段安徽大鼓缓解思乡之情，看一眼说书人唤起童年记忆

上世纪70年代出生在江淮大地并在此生长的人，不管你现在身处何处？心情如何？只要你听上一段安徽大鼓定能缓解复杂情绪，勾起你的思乡之情和童年记忆。

安徽大鼓，也叫大鼓书，源于安徽泗县一带，原名泗州大鼓。相传是在清代中期受北方的河间大鼓影响发展而成，已有400多年历史。安徽大鼓作为安徽省的传统戏曲剧种之一，曾经是安徽曲艺艺术中流传面最广、最具有知名度的曲艺种类。主要流行于淮北、长江两岸和江淮之间的广大乡村和城镇。

安徽大鼓因其流行于江淮之间的广大乡村和城镇，又称淮河大鼓。以后逐渐遍及安徽全省，形成南口、北口、花口三种唱腔。南口流行于长江两岸及合肥、六安地区，以淮北调为基础，吸收了民歌及庐剧唱腔。北口流行于淮河两岸和淮北平原，吸收了渔鼓和安徽琴书的唱腔。花口是跑码头的流动艺人的曲调，兼用南、北口唱腔，并吸收了很多地方戏曲如泗州戏、黄梅戏的唱腔，适于皖南、皖北观众欣赏。

说书时，演唱者一手敲鼓、一手夹板，配合唱腔、道白，节奏和谐，演唱者唱一段说一段，还伴有动作表情。大鼓艺人在说故事的时候，除了精于唱、念、做、打，还必须按故事中生、旦、净、末、丑出场的道白说唱；有时腔调还要模仿故事中男女老少的声调，并伴之与人物身份相匹配的神情和举止；能表演得绘声绘色，入木三分，能让听众达到如临其境、如闻其声、如见其人的艺术境界

在文化娱乐相对单一的年代，职业说书艺人，其受欢迎的程度，不亚于现在走红的娱乐界明星。少年时代，尤其是上世纪70年代末到90年代初期，每到逢集（农历逢3、8、5、10），集上都有说书人开场说书，不仅吸引前来赶集的村民，就连附近学校的学生也偷偷跑出来背着书包挤在听说的人群中，说书人那憨沉浓厚嗓音略带几分沙哑，深深地印在童年的记忆里。

安徽大鼓曾经影响深远，但是现状不容乐观。由于地域特色浓厚、地方口音浓重，外地人看不懂、听不懂成为安徽大鼓走向全国的最大障碍。同时随着可供选择的娱乐方式越来越多，大鼓书已不再是人们茶余饭后、逢年过节惟一的娱乐选择。在内容上安徽大鼓多取材于民间喜闻乐见的历史演义、武侠、公案之类的小说。建国后，旧内容逐渐减少，多为抗日战争、解放战争和英雄人物等题材的故事、小说所代替。

另外传承人断代、唱腔和内容也需要改革和创新。2008年安徽大鼓入选安徽省非物质文化遗产名录。只要在政府统筹指导下，各相关职能部门执行到位，社会力量积极参与，教育部门推动和艺人努力，这一传统艺术定会健康的传承和发展下去。目前有传承艺人开始琢磨把传统曲目进行改编，在现有剧本的基础上，创作新的题材节目，尝试把自己在生活的所见所闻和感悟体会创编到作品中去，把握时代脉搏，迎合观众口味，适应市场变化，以满足人民群众日益增长的美好生活需要。